30. Internationales Gitarrenfestival vom 20. bis 27.08.2021

20.08. 20.00 Uhr Kunsthalle Kühlungsborn, Ostseeallee 48
ILIMITADO – Gitarrenduo aus Berlin
Zwei akustische Gitarren erzählen Geschichten – nicht mehr – und vor allem nicht weniger!
Filigran, energiegeladen und expressiv spielen sich die beiden Musiker Marco Ponce Kärgel und Sven Schneider durch ihre ungewöhnlichen instrumentalen Eigenkompositionen. In wundersamen Klangwelten treffen schöne Melodien auf schräge Töne, ineinandergedrehte Rhythmen auf klare Strukturen – zusammengehalten durch das ohrenoffene Zusammenspiel der beiden virtuosen Gitarristen.
Mit ihren akustischen Gitarren verführen die beiden Musiker ihr Publikum zu einer Reise in ihren ganz eigenen Klangkosmos, und die Reduktion auf das Wesentliche in der Musik – Rhythmus und Melodie – schafft Raum für die eigenen Bilder im Kopf der Zuhörer.
Marco Ponce Kärgel steht seit vielen Jahren mit der Gitarre auf der Bühne und im Studio, u.a. mit dem Berliner „Geschichtenerzähler am Klavier“ Manfred Maurenbrecher und dem Liederzyklus „Winterreise“ von Franz Schubert, den er für E-Gitarre und Stimme völlig neu arrangiert hat. Daneben erforscht er in verschiedenen Projekten die Wechselwirkungen von Musik, Geräuschen und Literatur und bewegt sich auch immer wieder in freier Improvisation.
Sven Schneider ist seit den 1990ern mit Rock-/Pop- und Jazz- Projekten im Studio als auch deutschland- und europaweit unterwegs. In den letzten Jahren ist er auch als Multiinstrumentalist live und im Studio zu hören – beim Gitarrenduo ilimitado an seinem Hauptinstrument – der Gitarre.
Eintritt: 20,- Euro; Karten in der Kunsthalle oder unter 038293 / 7540

21.08. 20.00 Uhr Kunsthalle Kühlungsborn, Ostseeallee 48
SHAUL BUSTAN TRIO
Ein altes Tonbandgerät mit nur einer Spule ist der einzige Beweis für die musikalischen Vorfahren des Komponisten Shaul Bustan. Shaul Bustans Urgroßvater, der aus dem Iran kam, entstammte aus einer musikalischen Familie. Er spielte auf traditionellen Instrumenten und sang persische Volksmusik am Hof des Königs. Shauls anderer Urgroßvater, geboren und aufgewachsen in Rumänien, war nicht nur ein großer Opern-Liebhaber, sondern er trug auch jiddische Lieder auf der Gitarre vor und brachte den Menschen die jiddische Folklore nahe.
Das Shaul Bustan Trio sind Shaul Bustan (Kontrabass, Oud und Perkussion), Héloïse Lefebvre (Geige) und Julia Biłat (Cello).
Die Musik des Trios selbst, entspringt aus den Kompositionen von Shaul Bustan – eine einzigartige Mischung aus israelischer Musik mit europäischen Klängen und Musik aus der Wüste, inspiriert durch seine eigene musikalische Familiengeschichte.
Die drei Virtuosen laden zu einem Konzert der besonderen Art ein – faszinierende neue Klänge und Improvisationen, die mitreissen. Eine Musik, die Geschichten erzählt.
Der israelische Komponist, Dirigent, Kontrabassist und Oud-Spieler Shaul Bustan, wurde 1983 in einem kleinen Kibbuz in der Negev-Wüste, im Süden Israels, geboren. Er wuchs zwischen zwei Welten auf, als Kind einer persischen Mutter und eines osteuropäischen Vaters. Das hat ihn nicht nur persönlich geprägt, auch musikalisch ist er stets ein Reisender zwischen zwei Kulturen. Shaul absolvierte sein Masterstudium in Komposition an der Jerusalem Academy of Music and Dance im Jahr 2009. Im Laufe seiner Karriere hat er über 300 Stücke komponiert; von Oper über Kammer- und Orchestermusik bis zur Musik für Film, Theater und Tanz.
Seit 2011, lebt Shaul in Berlin. Neben der musikalischen Leitung diverser Theaterprojekte, leitet er mehrere Chöre in Berlin und tritt mit seinem Trio regelmäßig in ganz Deutschland auf.
Eintritt: 20,- Euro; Karten in der Kunsthalle oder unter 038293 / 7540

25.08. 20.00 Uhr Kunsthalle Kühlungsborn, Ostseeallee 48
Compañía Flamenca Antonio Andrade (Quartett)
EMOCIONES – Flamenco Show
Besetzung:
Ursula Moreno (Tanz)
Fran Al Blanco (Gesang)
Antonio Andrade (Gitarre)
Miguel Sotelo (Gitarre)
Die neue Show des Flamenco-Gitarristen Antonio Andrade – live on stage.
Leidenschaftliche Tänze, faszinierende Musik und andalusische Emotionen vereint in einer hochklassigen Bühnenproduktion.
„Flamenco ist lebendig. Er ist klar und prägnant. Die reinste Ausdrucksform des Menschen. Er offenbart uns allen auf die direkte und kraftvolle Art und Weise, was wir alle gemein haben – Freude, Leid, Liebe, Verlust. Alles Schöne aber auch alles Hässliche. Er ist das Messer, welches das Unbedeutende durchtrennt und die tiefsten und verwundbarsten Bereiche unserer Herzen und unserer Gedanken erreicht.“ (Antonio Andrade)
Úrsula Moreno stammt von einer der größten Künstlerfamilien Spaniens ab, zu denen z.B. der Sänger und Schauspieler Antonio Molina und Ángela Molina, eine der anerkanntesten Schauspielerinnen Spaniens gehören.
Moreno absolvierte ihr Tanz- und Schauspielstudium am “Real Conservatorio de Musica y Danza de Málaga” mit dem Abschluss als diplomierte Tanzpädagogin. Ihre große Bühnenerfahrung erlangte Ursula Moreno in langen Tourneen mit den Compagnien von “Conchita del Mar” und “José Luis Ponce” bis sie für fünf Jahre ihr eigenes “Flamenco-Tanzstudio Ursula Moreno” in der Schweiz leitete. Sie war auch viele Jahre Mitglied des “Music Ensemble of Benares”. Sie ist Künstlerische Leiterin der “Cursos Internacionales de Flamenco” in “Puebla de Cazalla” (Sevilla) und Málaga und leitet regelmäßig Fortbildungskurse im Ausland.
Seit vielen Jahren lebt sie wieder in ihrer Heimatstadt Málaga und leitet dort ihre eigene Flamencotanzschule “Centro Cultural Conarte”.
“Ursula Moreno ist eine Hoffnung für den Flamenco.” EL MUNDO
Er hat die flinksten Finger Spaniens. Wenn Antonio Andrade und seine wechselnden Musikerkollegen Hand an ihre Flamenco-Gitarren legen, flammt Leidenschaft im Zuhörer auf. Sie werden die Hitze Andalusiens spüren, den Drang zum Tanz, zum dramatischen Ausbruch. Wo auch immer spanische Gitarren spielen, ist Flamenco nicht weit. Als Komponist für zahlreiche Flamenco-Produktionen hat Antonio Andrade bereits eine lange Karriere hinter sich gebracht.
Antonio Andrade wurde in Puebla de Cazalla bei Sevilla geboren – einem der traditionsreichsten Dörfer, den Flamencogesang betreffend. Mit Úrsula Moreno und Javier Andrade gründete er seine “Compañía Flamenca Antonio Andrade” und schuf neue Tendenzen im Flamenco. Seit 2017 ist er künstlerischer Leiter des weltweit ersten Flamenco Theaters – Teatro Flamenco Madrid.
Eintritt: 20,- Euro; Karten in der Kunsthalle oder unter 038293 / 7540

26.08. 20.00 Uhr Kunsthalle Kühlungsborn, Ostseeallee 48
JERZY CHWASTYK
Jerzy Chwastyk ist ein international renommierter klassischer Gitarrist aus Berlin, der für sein sensibles und poetisches Spiel bekannt ist.
„Iberian Soundscapes” ist seine musikalische Hommage an Spanien, wo die Gitarre das charakteristischste Musikinstrument ist.
Iberian Soundscapes ist eine Sammlung intimer, romantischer Meisterwerke von Albeniz, Llobet und Tarrega, die die Hörer in die magische Welt der spanischen Gitarrenklänge entführt – temperamentvoll und leidenschaftlich, zart und melancholisch.
Jerzy Chwastyk malt Bilder mit der Gitarre, die uns die Aura der spanischen Landschaft spüren lassen.
Er gilt als „Meister der Atmung und der Gesangslinie auf der Gitarre“ (Pizzicato-Magazin). Bei zahlreichen internationalen Wettbewerben hat er Preise gewonnen: beim Concurso Sigall in Chile und beim Concurso Fernando Sor in Madrid. Sowie beim renommierten Wettbewerb „Andres Segovia“ in La Herradura.
Jerzy Chwastyks Freude, seine Musik mit seinen Hörern zu teilen, führte zur Debüt-CD „La Joia“ von 2017, die Kompositionen von Schubert bis Joaquin Rodrigo enthielt.
Sein zweites Album “Romance – Canciones y danzas” wurde mit der Geigerin Tjasa Kastelic aufgenommen und erlangte in ganz Europa Bekanntheit.
Mit Iberian Soundscapes hofft Jerzy Chwastyk tief in die Geschichte der spanischen Gitarrenmusik einzutauchen. Bis zurück ins 8. Jahrhundert, als die Mauren das Oud, der Vorfahr der europäischen Laute nach Spanien brachten
Eintritt: 20,- Euro; Karten in der Kunsthalle oder unter 038293 / 7540

27.08. 20.00 Uhr Kunsthalle Kühlungsborn, Ostseeallee 48
FALK ZENKER
Falkenflug – fantasievolle Klangmalerei zum Abheben
Falk Zenker –Gitarre/Live Looping /Klanginstrumente
Mit dem Programm „Falkenflug“ seines gleichnamigen vierten Soloalbums entführt der Weimarer Gitarrist und Klangkünstler sein Publikum in atemberaubende Höhen, in schwerelose Traumlandschaften und zu heiter–kreativen Gedankensprüngen durch Zeit und Raum. Musik, die tief berührt und weit entführt!
Der Weimarer Gitarrist und Komponist Falk Zenker hat sich mit seiner fantasievollen und assoziativen Musik einen Platz unter den führenden deutschen Akustikgitarristen erspielt, dokumentiert in ca.1200 Solokonzerten und auf vier Soloalben bei Acoustic Music. Darüber hinaus geht er u.a. regelmäßig mit seinem „Ensemble Nu:n“ auf Tourneen, komponiert für Film und Fernsehen und realisiert als Klangkünstler zahlreiche multikünstlerische Projekte und Klanginstallationen. Beginnend als Schüler des ostdeutschen Freejazzgitarristen Joe Sachse, entwickelte er in seiner bisher 25–jährigen Musikerkarriere einen ganz eigenen musikalischen Kosmos, in den sein klassisches und Jazz–Gitarrenstudium in Weimar, seine regelmäßigen Studienreisen nach Andalusien, seine internationalen Tourneen mit dem chilenischen Songpoeten Oscar Andrade in den 90iger Jahren ebenso einflossen, wie seine zahlreichen Projekte auf dem Gebiet der elektroakustischen Musik, Klangkunst und Filmmusik in letzter Zeit. Seine Suche nach eigenen mitteleuropäischen Wurzeln führte ihn schließlich auch zur mittelalterlichen Musik und deren Studium und Integration in seine Musikwelt.
Eintritt: 20,- Euro; Karten in der Kunsthalle oder unter 038293 / 7540

Festivalticket für alle Konzerte 80,- EUR